Archivo de la categoría: Arte

La creación del mundo en el canto de los ancestros: mito wirarika, poema nahua y otros cuentos

La verdad profunda sobre la existencia humana se esconde en los mitos de todas las culturas. Sintetizan la experiencia humana de generaciones enteras en un cuento. Y ese cuento revela la esencia profunda de las cosas.

Por eso me conmovió mucho ver el relato sobre el origen del mundo de los wirárika, la del niño luminoso que se convierte en sol, fuente de la vida, para poblar la tierra de dioses que florecen por doquier.

Los videos me recordaron la Antología de poesía primitiva, de Ernesto Cardenal, en la cual, se explica que el verso es “el primer lenguaje de la humanidad”. La poesía es siempre un viaje ritual hacia el centro de nosotros mismos. Y eso es precisamente lo que expresan los mitos que desde el principio del tiempo han dado sentido a la humanidad entera.

Arte sortilegio

Imagen relacionada

El artista es mago por naturaleza.

Capaz de convertir la desgracia humana en experiencia única y sublime, el artista tiene algo de alquimista y curandero.

El verdadero arte tiene siempre un trasfondo espiritual, es un ritual con el poder de equilibrar las pasiones humanas, una experiencia estética que explota por dentro. El verdadero arte es una purga, un sacrificio, un sortilegio que purifica el alma y habla el idioma de los sueños.

El artista es un pequeño dios capaz de recrear el mundo que se manifiesta a su alrededor. Transgresor por naturaleza, demiurgo de la luz y la sombra, el artista transforma el mundo proyectando su visión interior. Conectado con la fuente de la que emanan todas las cosas, responde a la epifanía del universo con un poema, un bello cuadro, una canción. Por eso deslumbra y conmueve, seduce, inspira, cautiva. Conocedor de la ciencia de los antiguos, habla con los animales, las plantas, las piedras y los astros; crea una realidad propia valiéndose de los objetos cotidianos e insignificantes que tiene a la mano, dotándolos de energía, haciendo que todas las cosas canten, se muevan, pues el artista es también repartidor de la vida, de la fuerza inagotable que habita en su interior.

Tiene además, el deber social de hacer vibrar las emociones de la humanidad en un ritual colectivo donde se equilibran las disonantes y contradictorias pasiones humanas.

El artista es un hechicero capaz de traspasar el plano físico para recrear el tiempo y el espacio en ese otro mundo de lo imaginario, allí donde van a dar siempre todas las horas de todos los lugares de todos los tiempos de todos los hombres y mujeres que pueblan la Tierra desde el origen mismo de todas las cosas.

El artista es un retazo de tibia humanidad fosforeciendo en el aire de lo etéreo, un ser luminoso capaz de hacer resonar la partitura secreta del cosmos.
::.

Arte, ficción y realidad, a propósito de Tolkien

Salgo de ver la película biográfica sobre J.R.R. Tolkien y confirmo algo que ya sabía: que la única vida que vale la pena es aquella que se vive como una obra de arte.

Pasan los años y cada vez me parece más absurdo eso que nos ha dado por llamar “realidad”. La literatura, la plástica, la música, son expresiones de ese lado inefable de la vida, ese donde habita el misterio de la existencia, ese que no se puede comprender racionalmente pero se puede sentir. Supongo que eso es la poesía, y por eso llevo años escribiendo versos, para decir aquello que no se puede decir de otra forma, tratar de darle forma y sonido a esas fuerzas profundas que habitan en nosotros, esas fuerzas que buscan la manera de manifestarse. La Tierra es un lugar poblado de espíritus, un lugar sagrado donde los árboles y las piedras y el agua dicen cosas. Al poeta, al artista, le toca escuchar las palpitaciones del mundo para luego tratar de traducirlas, interpretarlas.

Es por ello que en la ficción y no los periódicos, reside la verdad profunda de la condición humana. La de los seres que sufren y aman y odian y matan y son héroes. Es la condición humana en su estado más puro. El arte como requisito de supervivencia.

Siempre he dicho que el periodismo me hizo mejor persona, al permitirme la oportunidad de conocer y platicar con personas muy diversas, escuchar sus historias. Pero la literatura me ha salvado la vida en más de una ocasión, porque ahí, varado en medio de la más espesa oscuridad, siempre había un libro con el que podía uno dialogar y sentirse identificado, un autor con el cual compartimos ciertas cosas que nos remiten a nuestra propia manera de habitar y sentir el mundo. La literatura es una forma de encarar la soledad y sentirse acompañado por ese otro al solemos seguir valerosamente en su larga travesía, ese extraño mundo donde las barreras entre el autor y el personaje se diluyen, y solo queda una esencia universal, la del ser humano arrojado a las brasas, dispuesto a luchar contra cualquier monstruo para seguir riendo, seguir amando. La literatura -y el arte en general- es el mecanismo que ha desarrollado el ser humano para lidiar con los muchos problemas que encierra la vida, el juego que le ayudará a lograr su realización espiritual. Por ello, sostengo que la magia es el arte sublime de la ficción, el poder de transmutar la realidad, deformarla a nuestro antojo. Por ello decía Nietzsche que en todo creador habita un Dios dispuesto a ince diar la pista de baile o reinventar la historia misma de la creación. Es una lástima que muchas personas, tan encerradas en su propio cuerpo, no sean capaces de entender sobre estas cosas.

Supongo que algo de eso le pasó a Tolkien. Y no le quedó más remedio que inventar mundos con enanos, dragones y anillos, para poder decir aquello que no se puede decir de otra forma.

La ficción como cumbre y raíz de toda realidad posible. El verdadero arte consiste en descubrir la magia que habita en todas las cosas.
::.

Felinos y mujeres

Me encontré con la obra de este compa, Evelio Moreno, y hubo algunas cosas que llamaron mi atención, principalmente, sus acuarelas de mujeres y felinos. Les dejo una muestra para que le echen ojo.

El infantilismo caótico de Kovensky

Alguien compartió un artículo en Facebook. No recuerdo el contenido pero me llamó la atención la imagen que ilustraba el texto. Revisé el nombre del autor y así llegué a Martín Kovensky, artista visual e ilustrador argentino. Sus obras tienen ciertos rasgos infantiles pero no por ello menos fuerza. Parte de su obra está disponible en la Galería Júpiter, para que le echen un vistazo.

 

Snowden, el alto precio de revelar la verdad

Imagen relacionada

Háganse un favor y échenle un ojo a la película biográfica sobre Edward Snowden, el excontratista y agente de la CIA que develó la manera en que el gobierno de Estados Unidos espía a todos los ciudadanos del mundo a través de dispositivos electrónicos. Dirigida por Oliver Stone, la película narra de forma ágil, las motivaciones por las cuales un geek de la informática, con fuertes problemas de estrés, decidió arriesgarlo todo para dar a conocer la verdad sobre cómo funciona el poderío del imperialismo estadounidense. Una obra sobre aquello que ocurre en los sótanos del poder global.

El impresionante colorido ácido prehispánico de Cix Mugre

Las pinturas de este artista mexicano son simplemente alucinantes. Una estética propia y un envidiable dominio del color. Vaya generación de muralistas mexicanos la que tenemos ahora. Échenle ojo a Cix Mugre en sus redes.

Homenaje pictórico a las canciones Silvio Rodríguez

Soy un fan de la obra musical de Silvio Rodríguez, el cantor más grande de nuestra América Latina del siglo XX. Y cuando descubrí las bellísimas pinturas de Luis Alberto Romero, éstas siempre me han dado vueltas en la imaginación. Pero como luego se me suele perder el enlace en internet para dar con estas bellas pinturas, las dejo por aquí.

Canciones para tomarse las cosas con calma y disfrutar la buena vida

Un par de canciones que he escuchado en los últimos días. La primera se llama La pegatina, de los Caligaris: “que corran los demás, nosotros venimos caminando”.

La segunda de Zaz, cantante francesa que se popularizó desde hace un rato en redes con esta canción, Je veux, que siempre me gustó, pero fue hasta hace poco que comprendí lo que decía la letra, que me parece fenomenal.

Y aprovechando que estamos metiéndole mano al archivo de videos musicales en Youtube, este otro video que me pareció muy bueno. Una canción de Ana Tijoux, con un lindo verso: Todo lo sólido se desvanece en el aire. Una entrañable crítica al mundo capitalista donde acumular riqueza se ha vuelto más importante que la felicidad de las personas.

Literatura es sueño: el arte de hipnotizar al lector según García Márquez

Resultado de imagen para garcia marquez borges

Decía García Márquez que el truco de escribir consiste en hipnotizar al lector. Y eso se logra con ritmo, el ritmo de la respiración. Si se rompe, el lector despierta del trance. Quizá por eso Borges decía también que la literatura es un sueño dirigido. Habrá que escribir y escribir hasta volverse un encantador de serpientes.
::.

Homenaje a Egon Schiele a un siglo de su muerte

Quizá el mayor descubrimiento de mi viaje por Europa, fue la obra de Egon Schiele. La fuerza de este pintor austriaco, a quien le bastaron 28 años de vida para volverse inmortal, tiene una originalidad trágica, un trazo tembloroso y vibrante, una estética única. Aquí un pequeño homenaje para el genio, uno de los mayores exponentes del llamado Expresionismo Austriaco y discípulo de Klimt.

El amor antes de partir: Me and Earl and the Dying Girl

Imagen relacionada

Una de las películas más bellas, conmovedoras e inteligentes que haya visto en los últimos años. Se llama Yo, Earl y la chica moribunda (horriblemente traducida al español como Yo, él y Raquel) Un drama sobre la amistad, el amor y la muerte, en el que destaca el preciosismo técnico con el que fue realizada esta hermosa cinta dirigida por Alfonso Gomez-Rejon, con la sobresaliente fotografía de Chung-hoon Chung y las actuaciones de dos jóvenes figuras de Hollywood: Thomas Mann y Olivia Cooke.

Un bello retrato sobre la adolescencia, el arte y aquello que dejan las personas tras de sí luego de partir. Bellísima pieza con un guión asombroso de Jesse Andrews. Una película redonda que refresca la baraja de talentos en el cada vez más monótono cine estadounidense. Vaya sorpresa que me llevé al descubrir esta película durante un viaje en autobús.

 

 

Psycho-Pass: una distopía sobre la justicia, el control y la bondad

Imagen relacionada

Uno de los mejores ánimes que he visto. Un discurso sobre la justicia, la bondad y el control, lleno de referencias literarias donde lo mismo se cita a Weber, que a Foucault, Swift o Pascal. Los japoneses son unos maestros de la ciencia ficción, tal como demuestran con categoría en esta novela corta repleta de escenas poéticas donde se ponen a prueba las pasiones humanas. Se llama Psycho-Pass y es uno de los grandes clásicos contemporáneos de cualquier género. Una historia inquietante y violenta, cuya narrativa representa un desafío permanente para el espectador. Apenas terminé la primera temporada, pero da para mucho más. Imperdible.

https://animeflv.net/anime/5244/psycho-pass

La inquietante sensación que producen cabezas de hule digital

Un par de videos impresionantes sobre la plasticidad fantástica de la corporalidad humana. Algo que produce sensaciones inquietantes. Uno es de Parasitic Endeavours y el otro de Christoph Krenn.

Tres videos musicales con mujeres protagonistas

Tres videos musicales que descubrí recientemente.

El primero es Tom Novy con Lima en ‘Take It’. El segundo es un locochón y cachondo video de Tame Impala: The Less I Know The Better. El tercero, un bellísimo video con una danza subacuática en el fondo de una alberca: AMA. de Julie Gautier.

Tres buenas canciones para escuchar una noche de rock estilo vieja escuela

Una gran interpretación de una buena rola, con un estilo muy particular de la cantante. De esas canciones que te enganchan a la primera. Aquí la posteo porque luego se me olvidan cómo se llaman y ya no las encuentro. Se llama Lost On You de LP.

Y aunque las otras dos son canciones viejas que ya las había escuchado, nunca había reparado detenidamente en ellas. Dos clásicos que vale la pena escuchar con atención con un buen vinito. Sobre la oscuridad que se yergue en el silencio y ojos que vigilan desde un cielo lejano. Simon y Garfunkel, frente a Alan Parson Project.

 

El arte en bolígrafo de Nicolas V. Sánchez

Captura de pantalla 2018-07-28 a las 1.37.46 p.m.

Me encontré con la obra de Nicolas V. Sánchez gracias a un video sobre su arte con bolígrafo. Me llamó la atención no sólo por la calidad técnica, sino porque me pareció que sus pinturas decían más cosas. Adentrándome en su sitio web, encontré algunas pinturas peculiares: el ganado y la familia, dos de sus inquietudes recurrentes que recrean el mundo a su alrededor. Interesante.

 

Los versos del diablo: o el vaivén de las contradicciones humanas donde anidan el bien y el mal

No hay texto alternativo automático disponible.

Finalmente, después de una muy lenta lectura, terminé Los versos satánicos, de Salman Rushdie. Una historia donde el bien y el mal se mezclan de manera impredecible.

“Tuvo la extraña sensación de estar perseguido por un hechizo, de que una parte de su imaginación se proyectaba hacia el mundo real, de que el destino adquiría la lógica implacable del sueño. “Ahora ya sé lo que es un fantasma -pensó Salahuddin Chamchawala. Un asunto no concluido, eso es”, explicaba el demonio purificado mientras se encaminaba a su fatal encuentro con Gabriel Faarishta, el ángel caído en desgracia, seducido por los versos satánicos que le hablaban al oído desde el fondo de sí mismo.

Una novela compleja que, con una cierta similitud al ateísmo profesado por Saramargo en El evangelio según Jesucristo, arremete contra la religión que somete y adormece las contradictorias fuerzas que constituyen al ser humano: “una vida huérfana como la de Mahoma, como la de todo el mundo”. Ahí donde anidan las seductoras palabras calientes del diablo, recitando versos en la humedad de la fiera noche. “Y entonces invoqué a la ira de Dios”, susurró el celoso ángel, como un oscuro presagio.

Una belleza de relato, plagado de escenas maravillosas que se impregnan en la imaginación y que al mismo tiempo develan a la ciudad como ese espacio de muchos rostros, espacios multiculturales donde la tradición se impone a la asimetría del caos, un espacio devorado por el fuego de la noche donde convergen y se enfrentan ángeles y demonios, siempre en contra de sus propios fantasmas: el destino irrenunciable de todo aquel que se atreve a cometer el abominable crimen de ser tan solo un simple ser humano.

::.

La Mecánica de la Historia, de Yoann Bourgeois (o de cómo el movimiento dice cosas)

Una serie de instalaciones sorprendentes, realizadas por el coreógrafo Yoann Bourgeois. Impresionante. Dos obras que dicen mucho a través del movimiento.

::.

 

Jim Carrey: la delgada línea de la locura para soportar la realidad

Me impactó el documental Jim y Andy, que narra la manera en que el actor Jim Carry se metió tanto en el papel del comediante Andy Kauffman que ya no podía salir. La mente humana es fascinante. La locura puede ser un dispositivo para alejarnos del mundo cuando éste nos provoca un inmenso dolor. La locura es pues, un extraño mecanismo de supervivencia. La película es una indagatoria profunda en la psique humana, una revelación de las fuerzas internas que continuamente convergen y se manifiestan en nosotros, en nuestros actos, en nuestra vida.

Pero la historia no queda ahí, ya que en otra pequeña película documental, se relata la “necesidad de color” por la que atravesó el comediante para lidiar con la profunda crisis existencial que le aqueja y trató de ocultar con una máscara de payaso que lo condujo a la fama y la riqueza, pero no a la felicidad. Ahora busca reconstruir los pedazos rotos de su interior a través de la pintura. Interesante personaje, lleno de matices. Un hombre atormentado en busca de sí mismo.

::.

A %d blogueros les gusta esto: